Идеальные начала, или магия первой фразы
Нет никаких сомнений в том, что первое предложение книги важно: это зацепка, привлекающая внимание читателя. Когда речь идёт о фэнтези, или научной фантастике, начало произведения играет ещё более важную роль. Первое предложение — открытая дверь в вашу альтернативную реальность. Если начальная фраза романа будет удачной — читатель задержится, чтобы изучить придуманный вами мир, и возможно захочет погрузиться в него надолго, дочитав текст до конца; если первая фраза будет скучной и слабой — он, скорее всего, отложит книгу в сторону, и вряд ли когда-либо к ней вернётся.
Несмотря на то что начальная фраза это маленькая часть романа, состоящего из многих тысяч слов, она оказывает очень сильное влияние на наше подсознание, когда мы открываем книгу впервые. Поэтому, задача автора сделать первые слова произведения такими, чтобы читатель попросту не смог бросить чтение. Иначе говоря, читатель должен получить предложение, от которого не сможет отказаться.
Знаменитые, успешные и профессиональные писатели, как правило, начинают свои произведения так, что им удаётся с первых же слов захватить внимание читающего. В качестве наглядного примера, ниже представлена подборка фраз, которыми начинаются популярные книги в жанре фэнтези и научной фантастики. Все эти книги снискали любовь публики и стали бестселлерами, многие были экранизированы, а некоторые по праву считаются классикой литературы.
«Хоббит» Дж.Р.Р. Толкин
«Львы Аль-Рассана» Гай Гэвриел Кей
«Рождённый туманом» Брендон Сандерсон
«Сотканный мир» Клайв Баркер
«Город богов» Брендон Сандерсон
«Нейромант» Уильям Гибсон
«Чёрный отряд» Глен Кук
«Лучше подавать холодным» Джо Аберкромби
«Князь пустоты» Скотт Бэккер
«1984» Джордж Оруэлл
«Гильдия магов» Труди Канаван
«Тёмная Башня» Стивен Кинг
«Путь королей» Брендон Сандерсон
«Линия грёз» Сергей Лукьяненко
«Имя ветра» Патрик Ротфусс
«Черновик» Сергей Лукьяненко
«Принцесса стоит смерти» Сергей Лукьяненко
«Принц Терний» Марк Лоуренс
«Гибель богов» Ник Перумов
«Метро 2033» Дмитрий Глуховский
«Война миров» Герберт Уэллс
«Я – легенда» Ричард Мэтсон
«Слуга Божий» Яцек Пекара
«Кровь эльфов» Анджей Сапковский
Эти предложения можно считать идеальными началами для фантастических произведений, потому что они сходу завладевают нашим вниманием, и прочитав всего несколько слов, мы хотим продолжить чтение, чтобы узнать, что же было дальше. Читательское внимание захвачено, а удастся ли его удержать, зависит от того, что последует за удачной первой фразой.
Как начать книгу
Начать работу над историей – проблема для многих. Как начать? С какой сцены? С какой фразы? Нужен ли пролог? О чем писать в первой главе?
А действительно, о чем писать в первой главе? Ведь две-три первые главы – это «лицо» книги, и оттого, каким оно будет – скучным, тяжелым и пресным или завораживающим, интригующим и легким, – зависит судьба романа. Если читатель завязнет в описаниях, если не найдется «крючок», способный зацепить и заинтересовать, он просмотрит первые главы по диагонали, зевнет и закроет книгу.
Каким должно быть начало книги
Хорошо, когда начало:
А еще начало не должно быть оторванным от середины: все сцены первых глав – это звенья одной длинной цепи, ведущей к нарастанию интриги и конфликта, к развитию идеи.
Частая ошибка первых глав в том, что их считают «расписочными», тренировочными – набить руку, «увидеть» героя, почувствовать мир. И они пишутся абы как, «чтобы было». А когда в пятой главе герою на голову сыплются проблемы, для которых нет предпосылок, когда он «вдруг» окунается в неприятности, которым нет причин, читатель впадает в ступор от недоумения. Откуда что взялось?
Отсюда вывод: ко всему прочему начало должно быть логичным. И если вы собираетесь сочинять на ходу, если еще не придумали для героев проблемы и неприятности, то потом не поленитесь найти им причины, вернуться в начало и дополнить его предпосылками – логичными и значимыми.
Так, если в придорожном кафе на нашего «примерного» героя вдруг нападает банда байкеров, логично предположить, что по дороге он кого-то из них обидел – обогнал, показав неприличный жест, поссорился в очереди на заправке и нехорошо обозвал и пр.
Первые главы – это экспозиция: обрисовывается мир, и на шахматной доске расставляются фигуры. И в первых главах желательно показать всех основных действующих лиц – и героев, и персонажей. И даже главного злодея. Читатель должен удивляться не тому, откуда что берется, а тому, как ловко вы замаскировали врагов под друзей и наоборот, каким незаметным и непредсказуемым оказался главный злодей.
Нужен ли пролог в книге?
Что же касается пролога, то он необязателен. Но если вы решили, что он нужен, то в литературе есть следующие варианты пролога:
Первые фразы начала зависят от того, какую информацию вы хотите выдать читателю – познакомить с героем, ввести в суть дела, обрисовать интригу и намекнуть на тайну, показать мир (в фэнтези) и др.
Какую первую фразу выбрать
Первые фразы бывают:
По сюжету образ камня, который похож на кусок сала, станет важным поворотным моментом: ближе к концу романа герой очнется и поймет, что все случившееся ему привиделось, а очнется он от сравнения скользкого подоконника с камнем, похожим на кусок сала.
Также первые фразы начала могут быть биографичными, эмоционально-действенными («- Пожар! Горим!»), экспозиционными («Эта история начинается на Алтае, осенью, куда приехала на недельную экскурсию группа немецких туристов – за вдохновением, приключениями и тайнами гор»).
Выбор информации для начальных глав и первых фраз – за автором истории. Главное, они не должны быть статичными, скучными и нелогичными. Читатель может многое простить писателю, особенно начинающему, но не тоскливого «Она встала с постели, потянулась, посмотрела в зеркало и увидела там…» на три листа. И, конечно, начало должно плавно перетекать в середину, предварять основные события, вводить в курс дела.
Чем проще, логичнее и интереснее будет начало, тем вероятнее то, что читатель не закроет книгу после первых десяти листов, а погрузится в историю с головой.
Проблема первых страниц: как написать начало книги (видео)
Для каждого литературного произведения необходимо сильное начало. Оно должно быть захватывающим или интригующим, чтобы издатель не отложил вашу рукопись, а читатель не захлопнул книжку. Первые страницы нередко оказываются для начинающего автора самыми сложными. Как написать начало книги, подскажет материал KnigaStudio.ru.
С чего начинается книжка
От того, как начнется ваш опус, во многом зависит желание аудитории его читать. Скучная, банальная или перегруженная информацией первая глава отпугнет публику. Какие бы гениальные идеи и мысли не скрывало далее ваше творение, читающая братия до них попросту не доберется, споткнувшись о слабые первые странички.
При этом важно, чтобы вступление не казалось чем-то инородным. Оно должно подводить к последующим главам, в которых начнет завязываться конфликт. Эффектный старт – часть сюжета, а не просто способ привлечь читателей.
Чаще всего прозаики используют экспозиционное начало. Оно дает общую краткую информацию о месте и времени происходящего, а также задает интригу.
Как правильно начать книгу
Будет хорошо, если вы начнете свой шедевр:
Какой должна быть первая фраза
Слова, с которых стартует ваш литературный труд, тоже очень важны. Первая фраза может:
Нужно ли придумывать пролог
Пролог для произведений литературы совсем необязателен. Но если вы решили, что вашей работе он необходим, включите его в текст. Прологи бывают нескольких видов. Например:
Скверное начало: как не надо начинать книжку
Как правильно начать книгу мы разобрались. А вот каким не должно быть начало вашего литературного дебюта:
Начать книжку помогут классики
Если вы затрудняетесь с началом вашего романа, повести или рассказа, обратитесь к опыту своих предшественников. Посмотрите, как начинались творения состоявшихся литераторов – классиков и современников. Особое внимание обратите на авторов, пишущих в том же жанре, что и вы – какие фразы были выбраны ими в качестве первых, был ли использован пролог и т.д.
Пишем книгу: Как заканчивать начатое
Многие писатели, в том числе и опытные, страдают болезнью «начала»: начинают одну историю и забрасывают, вторую — и снова забрасывают, увлекаясь третьей. Начинают третью — и вдруг решают вернуться к первой. У кого-то есть время и возможности вести одну-две истории параллельно, а кто-то мечется, выбирая. И никак не может закончить ни одну из начатых историй. А у кого-то на руках одно-единственное произведение, которое пишется несколько лет и никак не может дописаться.
Это все, разумеется, психология — скучно заниматься одним и тем же, думать много надо, работы с каждой новой страницей прибавляется, как и усталости. А еще это заразное влияние озарения: вместе с новой идеей приходит вдохновение, и кажется, что писать легко, и вот эту книгу обязательно закончу… Но первые 20-30 страниц в порыве вдохновения написаны, идея тускнеет, и наступает тяжкое осознание: мир не прописан, герои непонятные, интрига – тоже, сюжета нет. И продолжение не видится.
И историю тоже забрасывают.
Жалко? Кстати, это важный момент. Если история робко подает голос раз в полгода, и вам ни разу не жаль ее, пылящуюся в дальнем углу винчестера, то нет смысла браться. А если жалко, если она часто вспоминается и снится, — то…
Вариант 1: нужен постоянный интерес.
Скучно то, что неинтересно. А неинтересно может быть по двум причинам:
а) история продумана так, что в ней нет белых пятен. Путь героя пройден, и смысл его записывать?
б) в истории нет того, что вы хотите сказать от себя – нет собственных мыслей, переживаний, которыми хочется поделиться с читателями.
В таком случае можно посмотреть на историю под другим углом. Придумать иной финал (а то и несколько альтернативных концовок), ввести нового героя или яркого персонажа, который ворвется в пыльный сюжет свежим ветром и разнообразит события. И, конечно, нужно найти тот волшебный крючок, которым история зацепила. Вспомнить, откуда появилось желание записать эту историю. И решить, чем, кроме сюжетных событий, хочется поделиться. В чем, собственно, цель написания?
Вариант 2: нужно разнообразие.
Желательно – по мелочи. Рассказы, стихи, наброски по другим историям, статьи, зарисовки. Мелкие писательские дела, которые не требуют много времени, сил и глубокой концентрации, помогают отвлечься, перевести дух, восстановиться эмоционально. И не отвлекают надолго.
Вариант 3: нужна твердая концентрация.
Нужно сказать себе – я допишу, и именно эту книгу. И сконцентрироваться полностью. Если приходит новое – не начинать: быстро записать наработки и оставить про запас. Если новая идея небольшая, то либо рассказ написать, либо – что полезнее – встроить в сюжет. Да, вот и «свежий ветер». И каждый раз, когда тянет посочинять или помечтать, прорабатывать историю. Упрямо держать ее под рукой – очень важно, в любом настроении и в любой ситуации.
Есть, конечно, у такого варианта и темная сторона: история захватывает до одержимости, мешая жить. Но — тем быстрее захочется от нее избавиться, дописав.
Вариант 4: нужен простор для фантазии и секрет.
Не нужно продумывать все, каждый шаг героя и каждый сюжетный поворот. Для начала хватит основного: знания начала и приблизительной концовки, целей и мотивов героя, предыстории и интригующей завязки. А кто главный злодей, если вы пишете детектив, знать необязательно. С кем из двух-трех претендентов останется героиня в любовном романе – тоже. Вернется ли попаданец из мира фэнтези домой – аналогично.
В истории обязательно должно быть что-то, чего вы не знаете, но что очень хочется узнать. И полезно посмотреть на историю глазами читателя – чем планируете удивить? То и оставить секретом, который будет вдохновлять на подвиги. Вопросом, на который вы будете искать ответ.
Вариант 5: нужно быть не только писателем, но и читателем.
Любимые книги – не те, которые мы проглатываем, лишь бы узнать концовку, а те, которые мы перечитываем, проходя путь вместе с любыми героями снова и снова, сопереживая им. И свою книгу нужно писать так же. Восхищаться героем, удивляться авторским находкам и сюжетным поворотам. Это сложно, когда пишется с трудом, когда кажется, что текст коряв и косноязычен. Но все же.
Записываются те истории, которых не хватает в вашей личной библиотеке, которые хочется прочитать. И писать с точки зрения читателя – значит, писать о том, о чем хочется читать. И читать – в каждой главе, в каждой сцене.
И напоследок – случай из практики.
Как писатель я очень непостоянна. Меня кидает от одной истории к другой все время. И лишь одну из трех-четырех начатых я заканчиваю. И пользуюсь как раз-таки концентрацией. Да, до одержимости. Но прежде выбираю ту, что соответствует… наверно, мироощущению. Если тянет в дорогу – значит, это история путешественницы, если подумать – значит, детективный квест. И это ощущение – себя в истории, своих мыслей, которые хочется развить в ходе работы, — очень важно поймать. Это постоянный источник интереса и желания дописать.
И, конечно же, концентрация. Когда-то в психологическом тесте мне попался хороший совет: если вы с утра решили навести порядок в шкафу, но от дела постоянно что-то отвлекает – то телефонные звонки, то стирка, то желание отдохнуть, главное – не уходите далеко от шкафа. Помните об утренней цели и постоянно держите шкаф в поле зрения.
Да, и я пользуюсь этим советом, когда дописыванию мешают бытовые мелочи, дела реальности или новые идеи. Я просто не отхожу далеко от «шкафа». Перечитываю написанное, перебираю черновики и каждый день либо прорабатываю новую сцену, либо дорабатываю старые. Даже если нет времени писать, то обдумываю написанный текст, ищу нестыковки и вношу правки. И не только держу историю под рукой, но и ищу – постоянно ищу — новые волшебные крючки, за которые интересно зацепиться.
…А то, что не закончено, пусть лежит, зреет и ждет своего часа. Писать через силу нельзя ни в коем случае. Даже если жаль историю, даже если она очень нравится, но не пишется – не хочет раскрываться и не цепляет… Пусть лежит. Ее время обязательно придет.
Как писать книги: подробное руководство для начинающего литератора
Пусть этот гайд поможет всем нам войти в историю.
Здесь и далее фото pexels.com
Написание полноценного произведения — задача амбициозная и требует особой степени усидчивости и методичности. Очень многие хотят стать великими литераторами-современниками, но большинство даже не понимает, как начать писать книгу, не говоря уже о том, как ее раскручивать.
В связи с тем, что сами мы тоже не хотим ограничиваться статьями (пусть и лонгридами), к нам пришла идея составить полноценное руководство для начинающего литератора.
Оно обязательно будет полезно тем, кто хочет понять, как научиться писать книги и преуспеть в этом непростом деле. Если у тебя серьезные намерения, все обязательно получится. Главное — ознакомиться с базовой теорией и применить ее на практике.
Как правильно писать книгу: советы начинающим писателям
Как и в любом начинании, у каждого потенциального Хемингуэя бесконечное количество энтузиазма, энергии и веры в свои силы. Однако по мере написания произведения у части писателей пропадает желание доводить свое дело до конца. Они сталкиваются с реальностью, где все не так гладко: не получается выстроить сюжетную линию, стилистика хромает, а иногда и вовсе нет мыслей и идей.
Чтобы такого не было, надо с самого начала понять, что написание собственной книги — это колоссальная работа, требующая систематики и максимальной вовлеченности. Не стоит опираться на романтизированные образы Чарльза Буковски или Хантера Томпсона, которые могли тусоваться, напиваться и выдавать шедевры.
В реальности они усердно работали и часами сидели над своими черновиками. Только так можно прийти к нормальному результату.
Хорошо, понял, с чего мне начать?
Не обязательно начинать свою карьеру в литературе с многостраничного романа, в котором фигурируют десятки лиц, а события растянуты на несколько лет. Первое время можно пробовать себя в коротких рассказах, которые очень хорошо дисциплинируют и дают понять, как выглядит весь процесс от задумки до ее реализации.
Неплохо, а о чем мне писать?
Если ты решил освоить писательское ремесло, но до сих пор не понял, о чем будешь рассказывать читателю, советуем как следует в этом разобраться. Всех писателей условно можно разделить на две категории.
Первая
Это те, кто пишет ради литературной славы, подпитки своего эго, признания общественности и прочих приятных вещей. Таких людей нередко называют графоманами, и велики шансы, что их труды могут оказаться пустым местом: без логики, интересной истории и глубоких выводов.
Вторая
В эту категорию можно отнести авторов с конкретными замыслами, идеями и реальными историями, которыми они не могут не поделиться. Писательское ремесло для них является органичной формой общения с миром и реализацией своих творческих идей. Они знают, о чем им писать, зачем им писать, и для кого это будет написано.
По-хорошему, нужно стремиться быть писателем второй категории, которого будет интересно читать. Таким деятелем можно стать, если в основе твоего творческого импульса будет лежать идея донести до читателя тот или иной смысл. Постарайся обрести этот импульс, тогда у тебя будет меньше шансов прослыть графоманом (писателем ради писательства).
Буду стараться, а как мне выстраивать сюжет?
Хороший сюжет — это захватывающая история, которую интересно читать не только ради развязки, но и ради самого повествования. Основой твоего сюжета может стать последовательная история с четко выстроенными логическими связями, неожиданными поворотами и приятной манерой повествования.
Порой лучшим сюжетом становится реальная история из жизни, для фиксации которой не нужно ничего выдумывать. Если это захватывающий случай, его точно будет любопытно узнать.
Как бы то ни было, некоторые писатели пишут фантастику, почти не имеющую ничего общего с реальностью. Однако даже здесь они проводят параллели со своей жизнью, откуда черпают вдохновение и идеи для повествования.
Естественно, лучше всего, если твоя история будет уникальной. Тогда при определенной совокупности обстоятельств у нее будут все шансы стать бестселлером. Но для этого надо очень хорошо постараться.
