dymontiger
Интересное в сети!
Курьезы, юмор, а иногда и жесть, все это вы найдете здесь;)
Загадочные звуки пробуждают в нашей голове что-то примитивное. Они возвращают нас в те времена, когда мы были охотниками-собирателями, когда изучение странных «кучек» в джунглях могло помочь нам выжить (поскольку это мог быть новый вид хищников). Всё это уже не так, но часть мозга по-прежнему работает по тому же принципу.
Загадочные звуки по-прежнему вызывают у нас интерес, тогда как другие органы чувств уже привыкли ко всему новому. Есть что-то жуткое в звуке, происхождение которого вы не можете полностью установить, и это становится ещё более жутким, учитывая то, сколько звуков существует в настоящее время: от секретных радиосигналов до промышленных машин, о которых большинство из нас даже не слышало. Однако большую их часть можно объяснить тем, что «обычные вещи создают повседневные звуки, которых вы раньше просто не замечали».
Однако становится странным, когда звук слышат несколько раз несколько людей, и никто из них не может определить его происхождение. Одни из самых странных звуков, которые мы когда-либо слышали, до сих пор остаются без объяснения, несмотря на активный поиск их происхождения в Интернете.
Если это не ясно из карты мира, Тихий океан огромен – настолько огромен, что мы до сих пор находим там новые острова, о существовании которых даже не подозревали. Вот почему любой таинственный звук, исходящий из любой его части, кажется невероятно жутким, поскольку мы просто не знаем, что же находится в его огромных неизведанных глубинах.
Upsweep – как его неофициально называют – один из таких звуков, исходящий откуда-то из Тихого океана, но мы понятия не имеем, откуда именно. Впервые он был зафиксирован в 1991 году и звучит как длинная цепочка случайных всплесков. Ещё более странным его делает сила его источника, поскольку звук можно услышать по всему Тихому океану. Мы знаем, что он исходит из региона с большой сейсмической активностью, но его точный источник остаётся неизвестным.
9. Пятидесятидвухгерцевый кит
В 1989 году гидроакустическая противолодочная система США, предназначенная для обнаружения подводных лодок, также известная как SOSUS, случайно уловила загадочный звук, поразительно похожий на звук кита. За исключением того, что звук не был похож ни на одного известного нам кита.
Во-первых, частота звука составила 52 герца, что не соответствует ни одному из известных видов китов. Что ещё более важно, во всех чтениях географическое положение источника никогда не было одинаковым, что позволяет предположить, что это кит, который перемещается по океанам всего мира, по крайней мере, с 1989 года.
Для тех, кто не знает, особи из каждой китовой стаи поют с уникальной частотой и тоном, и именно так они определяют свою собственную стаю. Тот факт, что мы слышали только один источник этого звука, предполагает, что этот кит уникален не только по частоте издаваемых звуков, но и сам по себе. Разумеется, если это вообще кит, а не какое-то глубоководное существо, которое мы ещё не обнаружили.
Впервые зафиксированный в 1999 году, JULIA – ещё один звук, зафиксированный американскими гидрофонами, предназначенными для обнаружения подводных лодок и других подозрительных подводных аппаратов. Звук звучит как приглушённый крик в океане, но он, видимо, был настолько сильным, что его можно было услышать через Тихий океан.
По словам исследователей, звук очень похож на трение отколовшегося айсберга о дно океана, что является довольно частым явлением, особенно по направлению к полюсам. Однако это всего лишь предположение, поскольку точное местонахождение источника звука так и не смогли подтвердить, и именно это делает его таким загадочным.
Впервые в 1973 году сообщалось, что УВБ-76 – это название коротковолновой радиостанции к северу от Москвы. Вот и всё – поскольку СССР был заполнен вышками, передающими закодированные сообщения на протяжении всей холодной войны. Вот только именно эта вышка не прекращала делать это даже после распада Союза. Ещё более загадочно, что звуки не оставались неизменными на протяжении всей истории.
Всё начиналось с гудков через равные промежутки времени до 1992 года, затем сменилось на гул. Иногда звук прерывал русский мужской голос, произносящий серию случайных слов или чисел. Всё это продолжалось до 2010 года, когда непрерывные гудки и гул внезапно прекратились в один прекрасный день, хотя время от времени продолжают возвращаться на короткие промежутки времени. С тех пор случайные слушатели улавливали во время передачи другие, казалось бы, несвязанные звуки, например русские народные песни, случайные удары и шипение, а также серии цифр и букв, которые, похоже, не имеют ничего общего друг с другом.
Конечно, это может быть просто действующей военной передачей, но это только предположение, что звук на самом деле исходит с военной базы, а не откуда-то ещё.
Колоссы Мемнона – это две статуи древнеегипетского фараона Аменхотепа III на западном берегу Нила в Луксоре. На них изображены фараоны, сидящие в позе отдыха и смотрящие на реку Нил, хотя мы не уверены, почему их двое (они выглядят одинаково!).
Статуи также являются центром одной из самых неразгаданных звуковых загадок всех времён. Согласно записям нескольких надёжных и не связанных друг с другом источников, статуи начали издавать странный звук около 27 г. до н.э., обычно на рассвете. Всё началось только после того, как они были повреждены землетрясением, и это заставило многих поверить в то, что новообразованные трещины каким-то образом способствовали этому. Однако этого было недостаточно, чтобы объяснить совершенно разные звуки, упомянутые в записях; от громкого мычания какого-нибудь животного до звука, издаваемого разрывом струны лиры (древнегреческого инструмента).
5. Линкольнширский браконьер
Линкольнширский браконьер – неофициальное название другой возможной станции коротковолновых сигналов времён холодной войны, которая отказалась исчезнуть после распада СССР. В отличие от УВБ-76, которая почти наверняка находится где-то под Москвой, её точное местонахождение неизвестно, хотя наблюдатели подозревают, что это база на Кипре, контролируемая Великобританией.
На протяжении ежедневной непрерывной передачи сигнала – начиная с 1970-х годов и заканчивая 2008 годом – сигнал начинался с первого куплета одноимённой английской народной песни, за которой следовали уникальные сообщения, длившиеся ровно 45 минут. Однако, в отличие от сигналов роботов с других станций, этот звучал так, как будто он передавался живым голосом каждый раз, когда транслировался, что делало его ещё более жутким.
Большинство людей могут не осознавать, что огромная часть фоновой статики, которую мы слышим на Земле, на самом деле – звуки космоса, поскольку в нём присутствует множество астероидов, планет и других огромных тел, которые производят много шума. Однако самым громким из них – по крайней мере, в непосредственной близости от нас – остаётся Сатурн.
В отличие от большинства других планет Солнечной системы, Сатурн излучает таинственные рутинные всплески радиоволн, известные как километрическое излучение Сатурна. Впервые подробно зарегистрированный Кассини, всплеск казался обычным излучением, исходящим от вращения планеты, за исключением того, что волны, приходящие от обоих её полюсов, не согласованы друг с другом. Это говорит о том, что оба полушария планеты вращаются с разной скоростью, а это невозможно. Более того, положение этих волн меняется в течение дня, перемещаясь с севера на юг, а затем снова на север по мере того, как день подходит к концу. Это означает, что две половины планеты не просто вращаются с разной скоростью, они также делают это взаимозаменяемо и регулярно, что просто не имеет смысла.
Таос – небольшой городок в Нью-Мексико, который также является популярным местом для катания на лыжах. Это также место одного из самых странных непрерывных звуков, о которых когда-либо сообщалось, хотя, как и со всеми другими странными звуками в этом списке, никто так и не смог определить его точный источник.
Известный просто как Таосский гул, звук был впервые зарегистрирован в 1992 году. Жители сообщали о нём в разные сезоны, время суток и в разных местах города, и, как ни странно, не существует двух отчётов, описывающих один и тот же звук. Исследователи даже установили диктофоны в домах людей, которые утверждали, что слышали гул, хотя ничего необычного обнаружить так и не удалось.
2. Таинственные звуки в США
Достаточно странно возле своего дома слышать загадочный звук, который никто не может объяснить, но просто жутко, когда несколько человек в разных городах по всей стране слышат один и тот же звук. Именно это и происходило в небольших городах США в последние несколько лет. Довольно много людей из разных штатов сообщали, что слышали громкие гудки, которые, по их описанию, кажутся похожими, хотя их источник до сих пор остаётся загадкой.
Удивительно то, что затронутые штаты, такие как Колорадо, Мичиган, Калифорния, Нью-Джерси, разбросаны по всей стране и, по-видимому, не связаны друг с другом. Возможные объяснения варьируются от взрывающихся астероидов до сверхсекретного военного эксперимента, хотя ни одно из них не подтверждено.
Любой, кому довелось увидеть северное сияние, знает, что это одно из самых впечатляющих природных явлений, которые можно увидеть на Земле. Вызванное солнечным ветром, аномально заряжающим частицы в атмосфере, его можно увидеть только в высокоширотных регионах около полюсов, таких как север Скандинавии и Канады, юг Чили, Новой Зеландии и Аргентины.
Речь идёт не только о визуальных эффектах, поскольку, согласно некоторым недавним исследованиям, северное сияние также издаёт отчётливый звук. Он похож на шипение, только мы не знаем, что его вызывает. Исследователи считают, что он как-то связан с заряженными частицами, которые в первую очередь вызывают свет, хотя, честно говоря, это было бы и нашим первым предположением. Кроме того, непонятно, что это за звуки и как они могут преодолевать сотни километров в атмосфере, чтобы достичь земли.
©
Фильм в котором нельзя издавать ни звука
Когда дома нечего делать и хочется посмотреть что-то совершенно новое по сюжету, начинаешь обращать внимание на самые необычные фильмы.
Одним из последний необычных сюжетов можно назвать мир, где нельзя издавать ни звука.
Давайте попробуем найти название этих картин.
Как называется фильм, где нельзя шуметь
На самом деле, есть целых два фильма с похожим сюжетом. Я нашёл оба варианта и готов поделится своими впечатлениями.
Сразу хочу сказать, что как первое, так и второе кино достойно внимания. Но первый вариант сделан более интересно и насыщенно.
Тихое место (2018)
Сразу представляем, что на дворе 2020 год и исходя из истории, наступил постапокалипсис.
Абсолютно все, кто может издавать какие-либо звуки, были истреблены монстрами, которые полностью слепы и находят свою жертву по мельчайшему шороху.
Одной из семей получилось выжить, так как они никогда не разговаривают и всегда придерживаются определенных правил.
Ситуацию усложняет то, что у этой семьи целых три ребенка и один из них полностью глухой.
Молчание (2019)
В Пенсильвании была найдена древняя пещера, где по случайности люди выпустили кровожадных монстров.
Они слепы, умеют летать и ориентируются исключительно на звук.
В центре внимания сюжета семья Эндрюс. У них только один ребенок, но она глуха и это может усложнить задачу выживания.
К тому же, бабушка имеет проблему с астмой и в такой ситуации, лучше всего не кашлять лишний раз.
6 реальных звуков, которые можно издать при помощи гитары
Относительно всех существующих на свете музыкальных инструментов, гитара остается сравнительно молодым инструментом. Неудивительно, что музыканты продолжают находить новые звуки, которые может издавать этот инструмент: некоторые из них могут пригодиться в использовании, другие же, наоборот, вряд ли будут полезными.
В нашей видеогалерее мы собрали 13 звуков, которые воспроизводят звуки животных, техники и прочих инструментов посредством электрогитары. Каждое видео — небольшой урок, как воссоздать подобные вещи.
Пение синего кита
Воспроизведение при помощи гитары китовьего пения может добавить вашим собственным композициям необычных музыкальных текстур. Для повторения этих прекрасных и таинственных звуков понадобится гитара с рычагом и эффект дилэя. Рычаг тремоло понадобится для создания плавных бендов, которые наверняка окажут влияние на впечатлительных девушек в зале.
Чтобы создать эффект подводного эха, стоит выставить значение дилэя около 600 миллисекунд. Таким образом, эффект будет повторять все сыгранные звуки, при условии, что музыка играется в темпе 100 ударов в минуту. Добавление пяти или шести повторений будет идеальным.
Гоночный болид
Для создания звука мотора, который издает болид Формулы-1 понадобится сильный дисторшн и слайд.
Ржание лошади
Возьмите бразды и запрягайте свои тремоло, потому что нам потребуется создать довольно необычный, с гитарной точки зрения, звук, имитирующий ржание лошади. Кстати говоря, подобный эффект часто встречается в партиях Стива Вая, Даймбега Даррела и Маттиаса Эклунда.
Сделать флажолет на 3 ладу — не самая простая задача. Стоит уделить пристальное внимание технике, постановке рук, а также тому, как палец контактирует со струной. Суть приема заключается в совмещении использования тремоло и флажолета.
Звонящий телефон
В наши дни теплый ламповый звук звонящего телефона стал настоящей редкостью — спасибо вибрациям и рингтонам. Конечно, не стоит думать, что гитара будет звенеть, как настоящий школьный звонок, но добиться чего-то подобного, несомненно, получится.
Для того, чтобы воспроизвести подобный звук, понадобится снять рычаг с гитары. Если на инструменте нет рычага (гитара не оснащена машинкой), то подойдет отвертка или шариковая ручка с металлическим корпусом. И да, не забудьте добавить гейна!
Звуки слона
Повторить звуки, издаваемые слонами, не так сложно. Все, что для этого понадобится — это гитара с тремоло-рычагом и хай-гейн усилитель или качественная дисторшн-педаль.
Суть техники заключается в игре двух полутоновых флажолетов одновременно, а также изменении громкости и высоты звуков при помощи регулятора громкости и рычага. Звучит сложно, но видео должно расставить все точки над i.
Шум лопастей вертолета (в духе Тома Морелло)
Шум лопастей летящего вертолета, используемый во вступлении дебютного сингла Audioslave «Cochise», создан при помощи гитары. Все, что понадобится для его повторения — это электрогитара, усилитель и педаль дилэй.
В данном приеме ключевым моментом является правильное соблюдение временных интервалов между ударами по струне, иначе «вертолет не взлетит».
Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов
«За сценой»: Что скрывается за магией концерта
Когда на сцене любимая музыкальная группа, классический оркестр или модный диджей — это всегда невероятные эмоции и впечатления. Мощные трёхчасовые сеты или подборка любимых треков от артиста вживую звучат куда интереснее любой аудиозаписи.
Однако за выступлением, которое длится несколько часов, всегда стоит колоссальная работа. Поэтому сегодня нам бы хотелось приоткрыть завесу тайны и поглядеть, что происходит «за сценой». О том, как готовят рок-концерты — читайте в нашей статье.
Фото Gregory Coyes / CC
Рок-концерт — это не только выступление группы и пляшущая толпа фанатов. Это правильно настроенный звук, световое шоу и другие элементы оформления, которые зависят от фантазии организаторов (голограммы, лазеры, дым-машина и т. д.). Помимо этого, на рок-концерте есть множество других более мелких деталей и элементов, которые в совокупности делают мощное шоу.
Звук и звукорежиссёр
Именно этот человек является настоящей звездой любого рок-концерта. Люди этой профессии получают хорошие деньги, заводят связи со знаменитостями, и, по словам бывшего звукорежиссёра Джона Грейвса (Jon Graves), имеют раздутое эго и часто орут на техников и инженеров на площадке. Сам Грейвс очень долгое время работал звукорежиссёром: гастролировал с группами Metallica, Guns Т’ Roses, следил за звуком на US Festival в восьмидесятые. Он говорит, что если у звукорежиссёра ночь не задалась, она не задалась ни у кого.
Звукорежиссёр — это человек, который сидит в небольшой кабинке напротив сцены в центре зала за большим микшерным пультом. Он контролирует все звуки, которые идут с оборудования на сцене, сводя их воедино и обрабатывая более ста дорожек. На микшерном пульте у звукорежиссёра есть отдельные дорожки для каждого инструмента и микрофона. Например, если возле ударной установки стоит 12 микрофонов, то со своего пульта «звукач» может контролировать 12 дорожек, которые он микширует, подстраивая под конкретное помещение или площадку.
У групп, как правило, также есть студийные записи, которые звукорежиссёр может в любой момент подключить к живому выступлению (например, если у вокалиста была тяжёлая ночь, и он остался без голоса). Но то, что слышит аудитория концерта, — это одна сторона медали. То, что слышат музыканты, — это уже другая история. Для последних них на сцене установлены мониторы. Такое микширование — достаточно объёмная работа, поэтому отдельный инженер, который отвечает за мониторы, всегда находится сбоку от сцены.
Обычно в качестве мониторов используют колонки, которые направлены на музыкантов, но сейчас на крупных концертах у каждого из них есть наушник. Некоторым нравится использовать колонки, некоторым — наушники. Иногда группы просят использовать и то, и другое. Инженеру зачастую приходится создавать до 15 различных миксов за концерт, в соответствии со вкусами музыкантов и тем, как они предпочитают себя слышать.
Видеосопровождение
Видеосопровождение стало неотъемлемой частью концертного шоу. Зачастую фоновые видеовставки «вплетаются» в концерт так органично, что кажутся «живыми». При этом видеосопровождение потребляет гораздо больше электроэнергии, чем, например, световое шоу или звуковые системы. Редакторы собирают самые разные видеоэффекты и материалы, чтобы они соответствовали определённой песне, настроению или моменту выступления группы. Видео на бэкграунде может синхронизироваться с музыкой и светом при помощи MIDI или SMPTE.
Группа U2 полностью изменила представление о видеосопровождении концертов. Вместо того чтобы готовить материалы заранее, во время своего шоу «360» в 2009 они использовали трансляцию с 15 камер, установленных по периметру стадиона. Помимо этого, у группы было 120 гигабайт видео с прошлых концертов, которые также вставлялись в видеотрансляцию. Все эти видеозаписи были связаны либо с текущими событиями, либо с местными новостями города, в который приезжали U2.
Маркетинговый директор U2 Крис Рэтклифф (Chris Ratcliffe) рассказывал, что очень плотно сотрудничал с человеком, известным как Smasher, который создавал крутейшие видео за чашкой кофе и мог презентовать на большом экране в этот же день.
Во время тура «360» U2 выступали под огромным закруглённым экраном от британцев из фирмы Buro Happold. Сам экран весил 54 тонны, а его площадь составляла 400 кв. метров. В развернутом состоянии он занимал площадь в 1300 кв. метров и был высотой с семиэтажный дом.
Современные концерты не обходятся без светового шоу. Сценический свет расположен в разных точках зала – за него отвечает инженер-световик. Он контролирует цвет прожектора, уровень света и его движение с пульта, который находится рядом со звукорежиссёром – напротив сцены.
Старые пульты управления светом были обычной коробкой с кучей регуляторов. Такие пульты могут контролировать проекцию изображений, освещение сцены, видео и даже пиротехническое шоу. Управление происходит при помощи фейдеров, таким образом, инженер работает со светом в режиме реального времени.
Современное оборудование (например Jands Vista) позволяет полностью запрограммировать и автоматизировать работу. Программирование идёт на временной шкале, которая отображается на пульте управления или на мониторе инженера.
Эта временная шкала придерживается тех же стандартов – MIDI Show Control или таймкодов SMPTE – что используют звукорежиссёры. Поэтому синхронизировать их не составляет труда. Как правило, это делается с помощью цифровой рабочей станции (например Pro Tools). Таким образом, можно сделать так, чтобы внезапная яркая вспышка света совпала с внезапным гитарным рифом или кульминацией в песне.
Несмотря на автоматизацию процесса синхронизации света и звука, а также на программирование всех элементов шоу, звукорежиссёр не может просто так встать и выйти из-за пульта (чтобы, например, не случилось скандала, как с группой Milli Vanilli в девяностых, когда из-за сбоя аппаратуры выяснилось, что парни поют под фонограмму).
Оборудование для концерта
Чтобы иметь представление о том, какое количество оборудования используется [кстати, помимо домашнего звука мы начали работать с музыкальными инструментами и аппаратурой] во время проведения одного концерта, давайте взглянем на пример подобного списка:
Свет: пара консолей MA2 Lite и NPU для управления освещением (основной и резервный) с сервером, который управляет шестью столбами LC-панелей и стенкой со светодиодами. Освещение для гастролей состоит из 15 прожекторов Martin Vipers, 30 прожекторов Mac Aura XB и 15 прожекторов Clay Paky Sharp.
Звук: звукорежиссёр сидит за Digico SD10, звук мониторов микшируется на Digico SD5. Также имеется проводной монитор PSM600 для ударных и баса, беспроводной PSM 1000 – для всех остальных. Еще используются радиомикрофоны с Y-разъёмом, заведённые на два предусилителя: Shure UHFR-B58s используется для вокала, а KSM9s – для речитатива.
А еще дополнительный набор микрофонов для кика, гитар и там-тама. Radial J48 для бас-гитары, а также пара ATBP4073s и пара KSM32s.
Таймкоды
Во время проведения рок-концертов часто используются таймкоды. Например, для того чтобы в нужный момент запустить определённый эффект для гитары, установить уровень освещения и звука или пустить видео. Существует два типа форматов, которые обычно используются во время шоу: SMPTE и MIDI.
На пользовательском уровне большой разницы между ними нет, по сути, это уникальный временной штамп, который двигается вместе с аудиодорожкой и позволяет начать любое другое действие в полной синхронизации с музыкой. Крис Эверетт (Chris Everett) говорит, что таймкоды синхронизируют все элементы шоу с точностью до миллисекунды.
Однако стоит помнить, что таймкод не всегда может сработать корректно, и человек, который за него отвечает, должен уметь быстро устранить проблему – следить, чтобы шоу продолжалось. Таймкодинг — это интересно, но следует помнить, что полностью контролировать его нельзя, так как он зависит не только от инженера за пультом, но и от группы на сцене.
Правда здесь дополнительно стоит отметить, что синхронизировать свет, видео и музыку также можно и вручную: например, световик хорошо знает структуру мелодии и может угадать, в какой момент нажать нужную кнопку.
Работа
Планирование обычно начинается примерно за месяц до шоу. Продакшн-менеджер связывается с менеджерами всех групп, участвующих в концерте, чтобы убедиться, что у них будет всё необходимое. Менеджеры присылают свои райдеры и получают ответные предложения. Затем всё это утверждается инженером сцены и идёт в работу.
Монтаж начинается ранним утром. Команды рабочих, которые в основном набираются из местных подрядчиков, отвечают за инсталляцию света, сцены, приводов и другого оборудования, затем лезут на стропила и работают на крыше.
После того как монтажные работы завершаются, приходят группы и начинают проверять свет и звук. Когда свет вывешен, оборудование отстроено, начинается саундчек. Как только он проходит, у групп появляется немного свободного времени.
Открываются кассы, посетители начинают подтягиваться к площадке, ну а после шоу рабочие сразу же начинают демонтаж, который проходит гораздо быстрее, чем установка сцены. В зависимости от размеров, на разбор уходит три – четыре часа.
Можно только представить уровень сложности подготовительных работ для проведения классических концертов. Установка площадки может занимать целую неделю, а за время монтажа сотрудники пройдут десятки тысячи шагов.
Королевский филармонический оркестр состоит из 81 инструмента, светового пульта, стойки микрофона и подиума для дирижёра. Позади оркестра ставят два огромных экрана. В этом году более 10 тысяч человек посетили концерт, и ещё около тысячи расположились на VIP-местах. VIP-гости, кстати, потребляют более сотни бутылок шампанского за концерт.
Перед выступлением гостям показывают авиашоу с участием Spitfire 1940 года выпуска, которые длится восемь минут. А завершает концерт грандиозный фейерверк под увертюру Чайковского «1812 год», в сопровождении пушечных залпов и более тысячи выстрелов салютов. Чтобы окрасить небо в цвета радуги, используется два километра кабеля.
Организация грандиозного концерта – это тяжелая работа, в которой принимает участие огромное количество людей: от звукорежиссера до разнорабочего. Каждый из них вкладывает частичку себя в готовящееся выступление группы, чтобы зритель мог в полней мере насладиться шоу.
